Die Installation von Felipe Mujica im message salon ist der Auftakt zu einer Reihe von Ausstellungen und Kollaborationen des chilenischen Künstlers in Europa, mit mehrheitlich lateinamerikanischen Künstlerinnen und Künstlern und internationalen Kuratoren, mit denen Felipe Mujica in der Vergangenheit zusammengearbeitet hat.
Wand hohe, handgemalte Papierstreifen in monochromer Farbe, in gelb, grün, schwarz und grau, hängen lose befestigt an den Wänden im message salon. Vor dem Hintergrund der konzeptuellen Dekoration, die den Ausstellungsraum definiert, wird das Kunstpublikum an der Vernissage zum ergänzenden Element in der Rauminstallation. Dieselben Papierstreifen werden von Felipe Mujica eine Woche später in London erneut verwendet, wiederum als Umgebung und Hintergrund, jedoch zu einer Gruppenausstellung mit weiteren vier Künstlern (in Kollaboration mit Pablo Leon de la Barra, London). In beiden Szenarien, sowohl in Zürich als auch in London, wird Felipe Mujicas Werk erst durch das anwesende Publikum, bzw. durch die installierte Kunst der anderen Künstlerinnen und Künstler vollendet.
Der Titel der Ausstellung „Kidnapping a Sculpture“, bezieht sich auf eine Aktion des amerikanischen Künstlers Vassilakis Takis, der am 3. Januar 1969 ins New Yorker Museum of Modern Art hineinmarschierte, seine eigene kinetische Skulptur „Tele-Sculpture“ (1960) demontierte und mit ihr in der Hand durch den MOMA-Garten das Gebäude verliess. Dieser Akt war ein Protest gegen die Machtstrukturen im Kunstbetrieb. Zu jener Zeit hinterfragten viele Künstler die Sammlungspolitik des Museums sowie die versteckten Allianzen zwischen dem Museum und privaten Firmen, die den Vietnamkrieg unterstützten.
Felipe Mujica (Chile/NYC) war erstmals im message salon Rigiplatz 2005 mit dem Künstlerkollektiv „Galeria Chilena“ eingeladen und zeigte 2008 im message salon, in der Perla-Mode, eine Einzelausstellung.
Exhibition supported by DIRAC, Ministry of Foreign Affairs, Chile.